Распятие. 1290–1300
В истории изобразительного искусства Западной
Европы имя Джотто стало символом обновленной
живописи. Этот художник первым отказался от большинства принципов византийской иконографической традиции (которая в то время господствовала в
Центральной Италии), наделяя свои сюжеты элементами реалистичности и материальности. Именно у
него живописные произведения перестали являться
вспомогательным материалом к пониманию Священного Писания, каждое из них оказалось полноценным
рассказом о библейском событии, в котором действуют живые люди с настоящими эмоциями.
Яркая личность средневекового художника и архитектора, а также его склонность к новаторству предопределили грядущие достижения Ренессанса и оказали огромное влияние на последующие поколения
великих мастеров кисти.
Происхождение и обучение гения
Великий итальянский художник Джотто ди Бон-
доне родился в 1276 в деревне Солле ди Веспиньяно,
которая располагалась в двадцати двух с половиной километрах от Флоренции. Его отец занимался земледелием и скотоводством, будущий живописец с детства
помогал родителю. Однажды мальчик, как обычно,
пас овец и предавался своему любимому занятию –
зарисовывал на скалах животных. За этим времяпрепровождением его застал проезжавший мимо флорентийский художник по имени Чимабуэ. Он был настолько удивлен способностями юного пастуха, что
решил поговорить с его отцом. Вскоре Чимабуэ взял
Джотто в ученики и увез с собой во Флоренцию. Эта
версия о детстве мастера – самая распространенная,
она известна из «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» автора XVI века
Джорджо Вазари. Однако у современных исследователей творчества ди Бондоне есть основания сомневаться в его «крестьянском» происхождении. Существует не лишенное смысла предположение, что на
самом деле Джотто (возможно, его полное имя было
Амборджелло или Анджелотто) родился в 1266 или
1267 в самой Флоренции в квартале Сан-Панкрацио
и происходил из состоятельной семьи местного кузнеца. Отец отдал сына на воспитание в одно из самых
солидных заведений города – школу доминиканского
монастыря Мария Новелла, где мальчик и получил
первоначальные навыки в живописи.
Скорее всего, Джотто на самом деле помогал родителю, но не пас овец, а работал в кузнице. Тяжелый
труд мало интересовал его, и юный ди Бондоне постоянно убегал в мастерские знакомых флорентийских
художников. Некоторые искусствоведы полагают, что
живописец Ченни ди Пеппо, известный в городе под
именем Чимабуэ, был знаком с отцом Джотто и, наблюдая у подростка интерес к рисованию, действительно уговорил кузнеца отдать сына ему в ученики.
Неизвестно, как долго обучался будущий художник в мастерской Чимабуэ и что он перенял от своего
наставника, но в сохранившихся работах Ченни ди
Пеппо помимо следования принципам византийской
иконографии можно увидеть робкие попытки показать внутреннюю жизнь человека и стремление создать впечатление реальности изображаемого.
Существует легенда, что однажды Чимабуэ, вернувшись в мастерскую, на носу одного из персонажей своего неоконченного произведения увидел муху
и хотел ее согнать. Только муха оказалась нарисованной – это была шутка юного Джотто. Подмастерье
мог писать предметы настолько реалистично, что
даже его учитель верил в их существование.
Чимабуэ получал заказы не только во Флоренции,
но и в других городах Италии. Вместе с ним путешествовал и Джотто.
Начало самостоятельной работы и
новаторство Джотто
Первые самостоятельные творения молодого ху-
дожника уже во многом отличались от работ Ченни
ди Пеппо и превосходили их по мастерству изображения тела и колориту.
3
Джотто ди Бондоне
Мадонна с Младенцем и двумя ангелами. 1295–1300
4
Великие художники
Но, конечно, большинство ранних художественных заказов Джотто все-таки получал по протекции
учителя. Например, фрески верхней церкви Святого
Франциска в Ассизи, которые ди Бондоне создавал
уже вместе со своими помощниками, ему поручили
написать лишь после того, как в этой знаменитой базилике, хранящей останки святого Франциска Ассизского, над украшением стен уже потрудились другие
мастера, в том числе и Чимабуэ.
Исаак отвергает Исава. Около 1292–1294
Для этого храма Джотто написал целый цикл произведений: двадцать пять фресок, воспроизводящих
сцены из Нового Завета и эпизоды из жизни святого
Франциска. Росписи расположены в нижнем ярусе
боковых стен продольного нефа базилики на высоте
двух метров от пола. Основные цвета – голубой, белый и золотисто-охристый. Так, например, в работе
5
Джотто ди Бондоне
Видение престола. 1296–1298
«Видение престола» (1296–1298, верхняя церковь СанФранческо, Ассизи) – фреске из цикла о жизни святого Франциска Ассизского – все пространство занимает голубой
Последние комментарии
12 часов 43 минут назад
12 часов 59 минут назад
13 часов 12 минут назад
13 часов 17 минут назад
15 часов 49 минут назад
15 часов 53 минут назад