Импрессионисты [Анастасия Витальевна Чудова] (pdf) читать постранично, страница - 3

-  Импрессионисты  (а.с. Шедевры живописи на ладони) 15.14 Мб, 162с. скачать: (pdf) - (pdf+fbd)  читать: (полностью) - (постранично) - Анастасия Витальевна Чудова

Книга в формате pdf! Изображения и текст могут не отображаться!


 [Настройки текста]  [Cбросить фильтры]

его работы выполнены
чистыми, светлыми красками и построены на мягких контрастах воздушных
мерцающих тонов. А вот Констебл обратился к непосредственному наблюдению природы, став первым в истории европейской живописи художником,
писавшим пейзажи с натуры. «Констебл, безусловно, повлиял на всех
нас», – заметил Писсарро.
Ранняя живопись импрессионизма была посвящена в первую очередь темам столичной жизни, пейзажам города и его окрестностей.
В Париже, показанном импрессионистами, происходили огромные изменения. В 1850-е гг. была осуществлена перестройка французской
столицы под руководством барона Османа, был создан, по сути, новый
город. Старый Париж с его узкими извилистыми улочками и трущобами снесли, а на их месте построили широкие и прямые бульвары с величественными многоквартирными домами. Импрессионистские образы
города очень разноплановы и разнообразны, они показывают разные
стороны трудовой и увеселительной жизни Парижа, различные социальные типажи и классы и посвящены, как правило, более новым кварталам
столицы и модным бульварам. Среди импрессионистов Моне и Кайботта
интересовала тема города, его захватывающие перспективы, которые
открывались на больших бульварах; другие же импрессионисты, например, Дега, Мане и Ренуар наблюдали, как город развлекается: опера,
балет и бесконечные кафе и варьете. Эти образы передают гедонизм
той эпохи, и одновременно рассказывают о противоположном: об отчуждении, одиночестве. Нередко картины кажутся случайными кадрами,
словно мимолетный, наугад выбранный миг вдруг выхватили из потока
жизни. Приморские сюжеты также занимали важное место в творчестве
импрессионистов и в 1890-е гг., но на более поздних картинах отражаются крупные изменения в выборе мотивов. В 1880-е гг. Моне начал
изображать виды берегов Нормандии в Фекане, Пурвиле и Этрета,
а тема отелей, туристов и морских прогулок, которые раньше составляли центральный мотив его работ, — перестали интересовать художника,
он сфокусировал внимание исключительно на природе и стихии: берег,
утесы, живописные скалы, отливы, движение самого моря – за всем этим
он наблюдает уединенно, при разной погоде. Хотя Ренуар продолжал
рисовать модных туристов на пляжах, он не замечал изменений в приморской жизни и уходил в идиллические, райские картины прошлого.
Только Кайботт остался верен современным сторонам жизни здешних
мест, которые так занимали импрессионистов в 1860-е гг. Изображения
6

пикников в лесу – одна из наиболее частых тем в импрессионизме, хотя
и встречается она преимущественно в ранних работах. Мане, Моне,
Ренуар и Сезанн обращались к данному сюжету в 1860-е и 1870-е гг.,
но по-разному трактовали эту тему. «Завтрак на траве» Моне (1865–
1866) стал самой грандиозной его работой на тот момент. Он исполнен
в таком большом масштабе, в котором художник до этого не работал,
и по замыслу должен был быть главной работой, представленной в Салон
в 1866 г. Название, композиционное расположение фигур и свободная,
живописная манера – все это указывало на трактовку полотна Мане,
показанного в «Салоне отверженных» двумя годами ранее, при том,
что работа Моне была почти в пять раз крупнее и тщательно уходила от
самой противоречивой темы в работе предшественника – изображения
обнаженной женщины, сидящей позади двух мужчин. Вместо этого Моне
рассказывал об идиллических удовольствиях отдыха на природе.
Импрессионизм часто считают искусством пейзажа. В первую очередь вспоминаются полотна Моне, где изображены залитые солнцем
сценки загородной жизни и трепещущие отражения света в водной глади.
Эта глубокая связь Моне и импрессионизма родилась в сознании публики еще в конце 1870-х гг., когда художника стали признавать одним из
лидеров движения.
Моду на пленэрную пейзажную живопись в 1860-е и 1870-е гг. комментировали многие, в том числе в виде шаржей и карикатур, высмеивающих новое поветрие. Примером тому служит Домье. Его «Пейзажисты за
работой» стали одной из пародий на эту тему, игравших на скептицизме
публики. Пейзажисты и раньше ценили природу за то свежее и мощное
впечатление, что она производит, но работать они могли только в студиях.
Современные, произведенные промышленным способом краски в тюбиках
и переносные мольберты впервые дали художникам возможность писать
на открытом воздухе.
Импрессионисты расширили темы своих пейзажей, придав им ультрасовременную окраску, рассказывая в своих призведениях о взаимодействии города и деревни. Арман Гийомен в «Закате солнца в Иври»
(ок. 1869) и Камиль Писсарро в «Заводах в Сент-Уан-л’Омон» (1873)
выбрали совершенно «непривлекательные» темы, которые считались напрочь лишенными поэтического контекста, но эти индустриальные пейзажи по-своему неподражаемы. Похожие сюжеты любил Моне, нередко посвящавший картины новой сети железных дорог, позволявшей художникам
путешествовать и писать пейзажи по всей