Как я делаю мультфильмы [Андрей Шумин] (fb2) читать онлайн

Андрей Шумин Как я делаю мультфильмы

В своей первой книге расскажу, что мне удалось узнать о мультипликации.

Знания приходят с опытом, а если есть опыт, то можно и книгу написать. Пусть маленькую, ничего страшного. Даже эта небольшая книжка может помочь начинающим 3Д мультипликаторам, которые решат самостоятельно штурмовать эту бесконечную страну волшебства, тайн и замечательных открытий!

Как я делал пластилиновые мультфильмы

Проблемная пластилиновая анимация, но если не бросать это дело, то можно научиться делать замечательные штуки. Мультфильмы из пластилина — первый этап моих опытов по мультипликации. Получались удивительно теплые персонажи. Но, увы, это очень тяжелый труд. Для такого занятия нужна отдельная комната, а лучше квартира.

Необходимо обеспечить неподвижность основной платформы, заднего фона, фотоаппарата. Это очень не просто, ведь малейшее движение может слегка переместить всю сцену и тогда вся предыдущая работа на выброс. И снова начинать с первого кадра. Это кошмар! Обязательно необходимо наличие пульта для фотоаппарата, переходника для прямой зарядки аккумулятора фотоаппарата. Это очень долгий процесс. Пульт позволяет экономить ваши силы. Не приходиться прыгать то туда, то сюда в течение нескольких часов.

Наличие хорошего освещения, как минимум три лампы по 300 вт. Яркое

освещение делает пластилин ярким, теплым и нет проблем потом на стадии сложения кадров, не приходиться колдовать по вторичному прибавлению яркости в сцене, толстое стекло внизу сцены. Оно необходимо для того чтобы она была неподвижной, чистилась в процессе работы при необходимости, к нему не так сильно прилипают герои. Необходима неподвижная основа. Пол для вашего предприятия лучше выбирать плиточный. Но можно и бетонный, желательно на первом этаже. Вариант паркетного пола или даже ламинат не правильный. Колыхания возможны все равно. Они практически незаметны, но когда вы на последнем этапе заметите нечеткость, то это может оказаться для вас очень большим разочарованием.

Очень важен выбор нормального пластилина, чтобы фигурки не плавились под светом ламп, чтобы они были достаточно яркими. Можно сочетать несколько видов пластилина. Для основы лучше брать более жесткий, а допустим, для каких-то нежных частей более податливый и мягких. Храните героев в отдельных коробочках, если хотите продолжить мультипликацию с этими же героями. Вылепить точно такого же красавца невозможно. Они все неповторимые.

Хорошая физическая подготовка необходима для мультипликатора. Процесс перемещения героев и их частей требует от нас огромной физической выносливости. Статичные положения вашего корпуса может закончиться обострением или возникновением всяких радикулитов, остеохондрозов, дорсопатий, миозитов и т. д. и т. п. Процесс производства длительный, поэтому надо запастись силой, терпением, а самое главное желанием закончить весь процесс до конца.

Лепка героев. Здесь необходима предварительная тренировка, опыт работы с пластилином или глиной. Тоже нарабатывается такой опыт не сразу. Можно конечно лепить то, что лепится, почему бы и нет, если получаются «симпатичные» и милые существа!

Некоторым моим зрителям пластилиновые мультфильмы нравятся намного

больше 3Д-эшных. Часто они напоминают, что они были теплые и намного живей теперешних. Они мне тоже очень нравятся, но время диктует свои формы работы.

После того как мультфильм снят и герои выходят на пенсию — не такие яркие как раньше и не такие осанистые, очень сложно прощаться с ними, поэтому до сих пор они у меня лежат в коробке, напоминая мне о далеком сложном начале моего пути мультипликатора.

Можете попробовать сами сделать пластилиновый мультфильм. Интересно, что и как у вас получится. В любом случае, если вам удастся его доделать до логического конца, он будет замечательным. Я уверен в этом.

Итак, располагаем сцену на твердой поверхности, устанавливаем задний фон, укрепляем фотоаппарат, предварительно лепим симпатичных героев, проводим процесс съемки: меняем постепенно позы, нажимаем на пульт, снова меняем позы и так в течение нескольких часов в зависимости от вашего сценария. Заранее подбираем нужный формат кадра, потому что потом переделывать будет крайне сложно.

Необходимо заранее продумать механизм озвучки. Или герои будут открывать и закрывать рты или просто делать движения, по которым можно будет понять, что они разговаривают. Слова и фразы должны соответствовать движениям, а может и не должны. Ведь вы творец и можете позволить себе все, что только захотите!

Авторская мультипликация

Делаю мультики последние несколько лет. Это не мое желание, это желание маленьких героев жить в виртуальном пространстве и ничего не могу с этим поделать. У меня свой собственный подход к мультипликации и способ давать жизнь героям. Конечно, в сравнении с большими мультипликационными студиями мои мультфильмы кажутся более чем примитивными, но не забывайте, что в таких студиях сидят сотни сотрудников! Я же работаю один и никогда об этом не жалею. В первую очередь потому, что коллективное творчество в области магии (а иначе своё занятие охарактеризовать не могу) совершенно бесполезно! Создавать любое даже самое простое произведение, как у меня, эффективно может лишь один человек! Да, только авторская анимация позволяет создавать полноценное создание героя-личности. Согласитесь, это настоящее волшебство, когда из «ничего» а только из твоих мыслей и желания реальных существ этого мира появляются живые существа на экране! К тому же, сравните героев, к примеру, Диснея с героями авторской анимации. Сравните, внимательно всмотритесь в лица выхолощенных кукольных героев. Вам не страшно? И не удивительно, ведь их делала «машина» мультипликации, конвейер из сотен профессионалов. А посмотрите теперь в мордочки моих кулинарных котиков или глиняных человечков, есть разница? Во всяком случае, вижу четко всю разницу.

Это происходит по многим причинам. Не буду об этом распространяться, это профессиональная тайна. Каждому позволительно иметь свои тайны.

Вообще давно занимаюсь проблемой «переселения» живых существ в виртуальный мир. Здесь очень много вопросов, но часть из них мною решена. Во многом здесь помогает прошлый опыт, но многое приходится познавать и открывать заново. Это большое счастье находить время для своего необычного хобби, которое даёт интерес к жизни. В первую очередь из-за возможности заниматься т. н. наукой мультфильма, наукой переселения в виртуальные миры своих героев. Смотрите мои мультфильмы и помните, что все эти герои живые. А оживлять их помогают мне мои зрители. Спасибо им большое.

Попросили показать, как я делаю мультфильмы

Делается в 3Д программе персонаж, вставляются кости, красим, двигаем, рендерим, потом соединяем со звуком. Всё тут просто. Можно разложить весь процесс на части:

Берём много видео о программе и делим их так: Скульптинг, Кости, Покраска, Движения, Рендер, Соединение со звуком. Ничего нового, одна большая работа, причем желательно каждый день. При изучении программы приходится много перелопачивать материалов. Поиск решений (у программы Блендер 3Д огромный простор для поиска). За вопросами идите в чаты. Не лишним будет окончить пару курсов по программе. Начинайте с простейшего. Ищите, какие формы мультипликации вам больше нравятся: 3Д или 2Д. Важно в Блендере 3Д двигаться.

Это позволит сразу обрести независимость в своем творчестве. На остальные программы ищут разнорабочих. Хотите ли вы быть разнорабочим? Или выполнять один процесс из сотен на производственном конвейере? Делать все время окружение или кости или только лепить правое ухо. Платные программы не рекомендую. Я так с одной из них переучивался. И самое важное регулярность работы в выбранном направлении. Да, существуют профессиональные тайны. И раскрывать их нельзя. Вывернуться наизнанку, чтобы все, что ты делаешь, обесценили и чтобы твои же герои на тебя начали косо смотреть? Нет, конечно, нет! Берегите свои тайны, они только ваши, да и никто другой не в состоянии ими воспользоваться, как бы они не старались. Это как просить шамана показать процесс лечения. Это слишком интимно и при вмешательстве или неосторожности вся эта махина может рухнуть в один день. Любое дело очень ранимо. Да я думаю это и так всем понятно. Все это очень сложно и подчиняется лишь вдохновению.

Вы знаете что такое «вдохновение»? Это дуновение, которое пропадает от неверных мыслей своих или чужих, которое уносится неизвестно куда на года если забыл прикрыть за собой дверь! Вдохновение это лучшая часть, где конец иглы. Потерял и пропал. У каждого свой путь, свои формы склонности. Не знаю, как я делаю, скорее все я просто орудие в руках своих же героев. Они сами мне говорят, что и как лучше делать. Если не слушать их, то получается фигня. Если слушать себя тоже фигня получается. Все тонко и зыбко, странно и обманчиво. И в первую очередь, потому что все это живое, мыслящее, способное радоваться, обижаться или мстить своему создателю. Это целый мир живой и думающий. Неинтересно? Да все хотят фокусов, но их нет. Нет здесь и удачи или ничего здесь нет, и одновременно есть всё! Теперь я очень четко передал эту форму жизни 3Д героев.

Я не заканчивал режиссерские курсы, не учился у знаменитых мультипликаторов, я делаю так как умею, стараясь по мере сил и возможности в свободное от работы время. Насколько я помню, меня всегда восхищала лишь авторская анимация, а не вышколенные герои мультипликационных студий. Хотя, это только лишь мнение, простого мультипликационного юзера. Это меня как-то попросили показать как я делаю мультфильмы) Этот вопрос задел до глубины души. Такой простой вопрос обернулся таким чумовым ответом. Хотя для меня это часть меня.

Blender 3D моя любимая программа

На данный момент существует несколько 3D программ, в которых можно делать своих героев и мультфильмы. Это Maya, 3ds Max, Cinema 4D и Blender. Если вы хотите делать свои мультфильмы и ни от кого не зависеть, то в этом случае сразу беритесь за освоение Блендера. Замечено не только мною, что его интерфейс выглядит пугающе. Помню, когда я только присматривался к программам, выбирая в какой начинать работать, то, открыв блендер впервые, ужаснулся. Тогда работали его первые версии. Был он неудобен и непонятен. Поэтому в начале я выбрал другую 3Д программу. Отличная программа для 3Д мультипликации. В ней не было ничего лишнего и пугающего как в Блендере. Хотя, любую первую 3Д программу осваивать не просто. К этому надо быть готовым.

В то время, когда Блендер ещё не был таким совершенным, выбор в пользу других программ был оправданным. Но сегодня я бы сразу принялся за Блендер и не потерял несколько лет. Так почему все‑таки Блендер? Блендер является бесплатной многофункциональной программой. Уверен, что те, кто хочет заняться мультипликацией, не являются долларовыми миллионерами, таким людям вряд ли придет в голову заниматься подобным творчеством. Помните, всюду будут расхваливать коммерческие 3Д программы, но только, не Блендер. Если в будущем вы хотите быть всего лишь частью творческого коллектива и выполнять какую-либо из функций, то можно идти на курсы и изучать другие, коммерческие программы. Именно они пользуются спросом у подавляющего большинства компаний при подборе персонала. Почему так происходит, надеюсь, объяснять не стоит. Все хотят заработать на своих продуктах и на людях. Но если вы хотите развиваться самостоятельно, ни от кого не зависеть, то надо изучать бесплатную продукцию. Понимаю, можно приобрести студенческую версию или ещё какую-нибудь, освоить коммерческую программу, сделать на ней замечательные вещи, потом выставить на продажу и ждать, когда у вас это купят. Все хорошо, но, вдруг, к вам подойдёт седовласый старичок в котелке с бородкой, наклонится над вами и с явным акцентом прошепчет вам на ухо:

— Дорогой друг, а у тебя есть лицензия на программу, в которой ты это сделал? Покажи мне сертификат, пожалуйста, на этот год!

Практически все курсы нацеливают своих студентов на изучение какого-либо звена для пополнения работников игровой индустрии. И здесь из вас могут попытаться сделать работника конвейера. Мало того, постоянно идет оценка в долларовом или рублёвом эквиваленте этапов освоения позиций или положений на этом конвейере. Не понимаю, как можно мерить деньгами все это волшебство 3Д пространств? И как можно ограничивать людей, не давать им даже задуматься о возможности освоить весь процесс производства, чтобы видеть свой конечный результат! Я восхищаюсь Блендером, именно эта программа может впоследствии сделать вас независимым творцом и в 3Д и в 2Д и в скульптинге! Он поражает меня своей камерностью, ощущением глубины и бесконечности. Его возможности безграничны, а на изучение всех его закоулков и тайн уже сейчас может у вас уйти десяток лет! Множество уроков, бесплатных приложений и приложений, которые вы можете купить за копейки, позволяет вам делать в нем настоящие чудеса. И эти чудеса от начала и до конца будут принадлежать только вам!

Возможно, я ошибаюсь. Это только мои впечатления от того что творится рядом, решать конечно вам. Вокруг множество дорогих рекламных плакатов и орущих зазывал, которые рекламируют коммерческие программы. А как иначе! Все хотят зарабатывать и жить. Но мы с вами тоже этого хотим. Поэтому думайте. Удачи!

Магия мультфильма. Прообразы к мультфильмам

Краткое содержание: наступила весна, и котики перебрались на дачу в домик. Домовой (он в очках) живет в домике постоянно. Он крайне неразговорчивый, но судя по выражению лица, очень милый. На самом деле есть два реальных чела которые послужили прообразами к этому персонажу. Причем ни один из них не смог полностью признать себя но сказали, что он похож немного на меня. Очень важно не делать пустых персонажей, а использовать реальных людей, животных или просто картинки, фотографии. Иногда таких героев можно искать даже в зоопарке или просто спросить первого кота на улице, согласен ли он стать героем твоего мультика. Думаете, не ответит? А вы попробуйте прежде чем смеяться! Они все понимают и если захотят, то обязательно согласятся. И герой, которого вы слепите с этого милого животного, будет намного привлекательней! Только не делите свою работу ни с кем по оживлению героев, иначе ничего не получится. Это только ваш образ в голове и он полностью должен выйти в 3Д через ваши руки!

Кстати, очень многие герои на картинках очень хотят быть оживленными. Вы посчитаете это бредом, дело ваше, но в результате герои, оживленные, которые раньше хотели жить в 3д пространстве, намного ярче, теплее и отзывчивее. Не раз случалось, что они мешают делать мультфильм или наоборот подсказывают как его делать. Это нормально, когда начинаешь осознавать реальность виртуальных пространств, точнее не делаешь большой разницы. Да и зачем, какой смысл, если наши образы, которые становятся видимыми на ваших экранах изначально были в вашей голове! Немного запутанно, согласен, но иначе об этом сказать не могу.

Вдохновение и мультфильмы часть № 1

Вдохновение важно не только в мультипликации. Любое дело требует вдохновения, абсолютно любое. Даже выточить на станке нормальную деталь без вдохновения нельзя. Пожалуй, именно с этого и стоит начинать историю про авторскую мультипликацию. Именно с вдохновения, которое дает силы вообще что-то делать. И не просто делать, а делать это красиво, так чтобы потом это нравилось в первую очередь вам, почему только вам? Потому что других судей не будет, а только гробовое молчание. Только одна группа людей способна искренне восхищаться вашими творениями. Это дети. Только от них можно ждать настоящих искренних отзывов. Поэтому попробуйте разместить своё произведение именно в детской аудитории. Есть такие социальные сети. Вы их знаете. Часто замечаешь, что ты публикуешь свой мульт, а просмотров — крохи. Ты трудишься, что-то изучаешь, пыхтишь, спешишь и т. д., а в итоге, какая-то особа, чуть оголив свое чахлое бедро, получает в сотни тысяч раз больше просмотров чем ты!

Обидно? Поначалу да, но потом просто привыкаешь. Такова жизнь. Зато ты можешь сделать тысячу разных мультиков, различной направленности, с разными героями, а у этой королевы только один, максимум десять ракурсов и все. Убедительно? Все равно не очень. Поэтому надо или привыкнуть, или смириться особенно тем, кто только начал «творить» и ждет у всех аховой реакции. Вдохновение невероятно капризная вещь. У него много своих граней и способов достижения. Я конечно не смогу охватить все грани этого Великого состояния, а остановлюсь на самом безобидном и безопасном, в чем более менее разбираюсь сам. Для того чтобы накопить вдохновение надо как можно меньше общаться с людьми. Даже не так, просто находить время, чтобы оставаться наедине с самим собой. Когда остаешься один (не путайте с одиночеством или отшельничеством) то мысли начинают выстраиваться в когорту. Это настоящая боевая когорта. В состоянии, когда вас донимают и разрывают на части, выдирают ваших верных солдат из строя и в итоге получается бессмысленное стадо разрозненных мыслей и желаний. Не позволяйте так издеваться над собой, особенно если вы хотите добраться до вдохновения. Кстати, вдохновение, это не только желание что-то создавать, но и в первую очередь это желание и способность узнавать что-то новое, изучать какой-то вопрос. В нашем случае это важно в первую очередь при изучении 3Д программ.

Можно ли что-то делать без вдохновения, а именно мультфильмы? Да, почему бы и нет! Но только вот результат будет очень плохой. Вам самим не понравится, хотя, возможно, технически и эмоционально все будет продумано и логично (что самое страшное). Но закончится это тем, что после того, как вы посмотрите этот мультфильм или даже опубликуете, то сразу уберете свое творение с экрана. Мультфильм, сделанный с вдохновением, привлекает в сто раз сильнее нас с вами потому, что в нем частичка вашего творчества, вдохновения вашей души, в конце концов. Так, где все-таки искать это вдохновение. Чаще всего оно появляется вместе с желанием выйти из замкнутого круга. Если у вас тяжелая работа или какая-то сложная ситуация, то желание вырваться из этой западни приведет вас к вдохновению. Многие таланты создавали свои произведения в невыносимых условиях. Каждое великое создание построено на невероятных страданиях автора.

Вдохновение и мультфильмы часть № 2

Как правило, для взрослых людей этот вариант подходит больше всего. Для юных искателей вдохновения такой способ чаще всего непонятен и сложен. Им можно просто быть в своем потоке молодости и беспечности, используя природные особенности возраста. Еще дополнительный вариант получения вдохновения это утончение. Утончение восприятия. Заметил, что любое маленькое личностное открытие приводит нас к потоку вдохновения. И конечно для вдохновения никогда не пытайтесь использовать какие-либо посторонние средства! Меня часто спрашивают в комментариях, откуда я беру свое вдохновение, и не употребляю ли что-то? Нет, любые дополнительные искусственные средства извне гасят полностью вдохновение, причем надолго. Вдохновение появляется в кристально чистой среде. Это вполне объяснимо. Принцип вдохновения состоит в том, что личность (или допустим душа), «поднимается» или точнее утончается, сбрасывая с себя лохмотья привычных действий и условностей нашего окружения. Затем, постепенно мы словно поднимаемся, видим и чувствуем все объемно, с большей терпимостью и пониманием. Наше сердце заполняется любовью все больше и больше, спокойствие овладевает нашей сущностью, приближается чувство вечности, безвременья и покоя. Нужно ли вдохновение человеку, который трудится в творческом коллективе? Да, конечно да, но насколько человек сможет его реализовать, вопрос. Мне кажется, для полной реализации необходимо владеть возможностью целиком с начала до конца проводить все этапы до завершения целостной творческой задачи, а не только её части.

Скажу еще больше. Для поддержания вдохновения на должном этапе необходимо видеть конечный результат своих действий. Для поддержания вдохновения помогает похвала. Для привлечения вдохновения важно видеть конечный вариант ваших собственных усилий. Люди никогда или исключительно редко похвалят вашу работу особенно если она действительно будет того заслуживать. Это нормально и по-человечески понятно. Не надо обижаться на человеческую природу, хотя и привыкнуть к этому тоже не просто. Мужайтесь, чтобы пройти темный участок привыкания, через отрицания, безразличие, грубость, надо стараться утончаться. И тогда свет снова появиться на вашем пути мультипликатора.

Заключение

Надеюсь, это не последний мой выпуск о мультиках. Если вам понравилось то оставляйте комментарии, если нет, то тоже оставляйте или просто приходите в Окко смотреть первые два (на данный момент) сезона из 250 мультиков.

В кинотеатре Окко показывают 250 моих мультиков!

Недавно стал рекордсменом России

Удачи вам, дорогие мои читатели и зрители!

Ваш Андрей Шумин

Оглавление

Как я делал пластилиновые мультфильмы

Авторская мультипликация

Попросили показать, как я делаю мультфильмы

Blender 3D моя любимая программа

Магия мультфильма. Прообразы к мультфильмам

Вдохновение и мультфильмы часть № 1

Вдохновение и мультфильмы часть № 2

Заключение